Temubual: Artis Yeoh Choo Kuan

Dilahirkan di Malaysia pada tahun 1988, Yeoh Choo Kuan lulus dari Akademi Seni Dasein, Kuala Lumpur, dengan Diploma Seni Halus pada tahun 2010. Dia kini tinggal dan bekerja di Kuala Lumpur.

Choo Kuan telah mempamerkan secara meluas dalam pameran kumpulan sejak 2008 di Malaysia, Filipina dan di tempat lain di Asia. Beliau mengadakan pameran solo pertamanya, 'Sentimen Swasta' di Rumah Galeri Matahati pada tahun 2012, dan yang kedua, 'In the Flesh' dengan Richard Koh Fine Art pada tahun 2013, di Kuala Lumpur. Pada bulan Mac tahun ini, karya-karya beliau dipamerkan di Art Central Hong Kong yang pertama dengan Richard Koh Fine Art.

Choo Kuan bekerja dalam tradisi ekspresionis abstrak. Minyak dan lacquernya di kanvas berfungsi dengan warna berani denyut dengan tenaga, dan mempamerkan keupayaannya untuk memohon dan melukis cat dalam usahanya untuk secara visual mewakili perasaan tidak berubah. Selalunya berpasangan dengan tajuk evokatif, petunjuk ini pada keadaan minda yang mengilhami setiap karya seni, dan menjemput penonton untuk menguraikan makna tersembunyi mereka.

Yeoh Choo Kuan dalam studionya. Fotografi oleh Puah Chin Kok

Kapan dan bagaimana anda membuat keputusan menjadi seorang artis?

Saya sedar saya mungkin mempunyai bakat dalam membuat seni pada usia enam tahun. Di sekolah, rakan sekelas saya suka mencipta topeng 'Power Rangers' buatan tangan saya, jadi saya mula membuatnya untuk semua orang. Dari situ melalui sekolah seni hingga saat ini, saya memutuskan untuk menjadi seorang seniman walaupun perjuangan dan keraguan di sepanjang jalan. Saya bersifat introvert, dan saya fikir ia mempunyai kaitan dengan keputusan saya untuk menjadi artis juga.

Bagaimanakah kerja anda berkembang?

Gambar saya seperti saya - selalunya jelas pada pandangan pertama tetapi penuh dengan emosi di bawah permukaan. Walaupun saya masih suka kerja awal saya, mereka agak mudah berbanding dengan yang saya buat sekarang. Cabaran dan motivasi saya dari sekeping keping adalah melihat bagaimana saya boleh membentuk semula emosi mentah dalam pelbagai bentuk.

Bolehkah anda menerangkan bagaimana anda membuat keputusan tentang teknik / langkah yang anda ambil dalam membuat karya seni anda misalnya. warna yang hendak digunakan dan apa yang hendak dibina / dibina, dan bagaimana ini penting untuk makna dari kepingan terakhir?

Setiap keputusan dibuat dengan memandang ke peringkat akhir, di mana saya menjalankan 'proses pemusnahan'. Jadi, pertama sekali, saya perlu membina sesuatu yang baik dan indah dari segi warna, komposisi, lapisan, dan sebagainya. Kemudian saya cuba sengaja menjadikannya buruk dengan menghirup, mengelupas, menikam, atau apa sahaja yang boleh saya lakukan untuk menjadikannya lebih teruk. Saya berhenti apabila kelihatan, dengan cara bercakap, sangat cantik.

Reminiscences Of A Deceased Me, 2015, Yeoh Choo Kuan

Apakah sumber inspirasi anda? Anda telah menyebutkan, contohnya, kerja pengarah filem seperti Roman Polanski dan Pedro Almodóvar adalah di antara mereka. Bagaimanakah filem mereka memaklumkan kerja anda?

Saya menamakan karya saya berdasarkan kerja pengarah dan skrip filem. Judul tidak mewakili gambar tetapi berfungsi sebagai petunjuk yang saya berikan kepada penonton untuk bertanya-tanya tentang setelah melihat lukisan itu. Seseorang boleh menghubungkan tajuk dengan adegan filem tertentu yang bergema dengan saya.

Tajuk-tajuk lukisan anda, seperti 'Merangkul Me Untuk Pulpa' (2014) dan 'Dia Mengambil Kulitnya Untuk Saya' (2015), nampaknya menggambarkan naratif. Bagaimanakah mereka melengkapkan karya seni anda?

Sebagai penyair Rabindranath Tagore menulis dalam puisinya 'Stray Birds': "kerana kata-katanya mempunyai makna yang berjalan dan muzik yang melambung."

Adakah karya seni anda optimis atau pesimis?

Saya akan mengatakan mereka optimis dengan pesimis. Mereka mencerminkan bayang-bayang gelap kehidupan saya sendiri yang telah membentuk saya menjadi orang yang saya hari ini, dan yang saya telah mengambil masa untuk keluar dari.

Adakah anda terkejut dengan tindak balas penonton kepada mereka?

Sebagai seorang artis, saya membuat karya saya kerana keperluan saya untuk berunding secara visual, dan juga untuk kegembiraan melihat khalayak menjadi tertarik dengan tajuk-tajuk, dan mengamalkan kerja-kerja.

Bolehkah anda beritahu kami tentang pengalaman anda bekerja dengan Richard Koh Fine Art, termasuk mengadakan pameran solo 'In The Flesh' di galeri ruang Kuala Lumpur pada 2014 dan mempamerkan di Art Central Hong Kong 2015? Bagaimanakah galeri membantu anda untuk menjangkau khalayak anda?

Bekerja dengan galeri itu seperti bermain dalam kuarza jazz. Ia adalah rumit, spontan, pemikiran yang memprovokasi dan sentiasa diilhamkan oleh harmoni improvisasi.

Anda Boleh Hidup Ini Tragis, 2015, Yeoh Choo Kuan

  Apa yang anda sedang kerjakan sekarang?

Saya sedang mengerjakan satu siri lukisan yang dipanggil 'Made in China', yang telah saya catat secara literal di Beijing. Ia adalah mengenai cinta tetapi bukan nostalgia. Ini mengenai kebencian tetapi bukan politik. Ia adalah tentang orang Cina Malaysia yang Cina tetapi tidak.

  Berdasarkan pengalaman anda sendiri sebagai seorang artis, nasihat apa yang akan anda berikan kepada seniman muda baru bermula?

Dengarkan nasihat yang diberikan oleh artis lain tanpa merasa terpaksa mengikutinya, dan yakinlah tentang kerja awal seseorang tanpa menjadi terlalu tenggelam di dalamnya.

Kredit Cerita

Teks oleh Nadya Wang

Kisah ini mula-mula muncul dalam format yang berbeza di Art Republik.