Pameran barang kemas di Hong Kong: Van Cleef dan Arpels menyajikan klip haiwan yang diilhami oleh Arkib Nuh

Klip gajah, © Van Cleef & Arpels

Gajah, rubah dan burung merak adalah sebahagian daripada haiwan-haiwan yang dibentuk oleh Van Cleef & Arpels dalam koleksi enam puluh keping yang disebut 'L'Arche de Noé racontée oleh Van Cleef & Arpels', atau Nuh Ark seperti yang diberitahu oleh Van Cleef & Arpels. Mereka akan mengadakan pameran khas di Persatuan Asia Hong Kong dari 10 hingga 26 Mac 2017.

Klip-klip bejeweled dalam koleksi itu mengambil inspirasi dari lukisan Elder Brueghel tentang kisah Arkib Nuh, 'Penyertaan Haiwan-binatang ke dalam Arkib Nuh' (1613), yang memperlihatkan perhimpunan haiwan di hutan yang dibersihkan di sebelah sungai . Menurut Muzium J. Paul Getty di mana lukisan itu berada, pada tahun 1609, Brueghel telah dilantik sebagai pelukis pengadilan untuk Archduke Albert dan isterinya, Infanta Isabella, yang membina sebuah rumah di Brussel yang memiliki haiwan eksotik dari seluruh dunia. Artis itu dapat melihatnya secara langsung, dan menjadikannya dalam lukisannya.

Karya ini adalah titik permulaan untuk pengumpulan ini Van Cleef & Arpels, yang mempunyai tradisi menguraikan semula rujukan kebudayaan dalam bahasa yang unik. Nicolas Bos, Presiden dan Ketua Pegawai Eksekutif Van Cleef & Arpels berkata, "The Maison sering mewujudkan dialog antara identiti dan warisannya sendiri di satu pihak, dan tema sejarah dan rujukan sejarah yang luas dari sudut budaya lain."

Klip squirrel, © Van Cleef & Arpels

'L'Arche de Noé' adalah bukti kreativiti dan ketukangan Van Cleef & Arpels. Setiap pasangan klip bejeweled adalah naratif yang tersusun. Dua tupai menggosok hidung ke atas opal putih 46-karat berbentuk telur, seolah-olah gembira kerana kekayaan mereka mencari harta itu. Zirafah menggantung kepalanya sedikit sekali, sementara pasangannya kelihatan jauh ke arah jarak jauh, seolah-olah merancang langkah seterusnya mereka, badan emas merah jambu mereka yang gemilang dengan permata untuk tempat ciri mereka. Kemudian terdapat kapak-kapak dalam penerbangan, yang memaparkan turmalin berkayuh bantal 2.28 karat dan yang lain memamerkan garnet 3,27-karat. Butiran dalam klip adalah luar biasa, dan mineral dan permata digunakan dengan menakjubkan.

Walaupun kebanyakan haiwan muncul dalam pasangan pelengkap, kebanyakannya dalam klip berasingan, beberapa klip tunggal seperti burung ladybird bertengger di cawangan tunggal, dan bahkan dalam trio dengan keluarga kanggaru di mana ibu memegang sedikit di dalam kantung, terdapat makhluk mitos yang telah dibuat sebagai individu: Pegasus, phoenix dan unicorn. Klip unicorn, untuk satu, adalah penglihatan yang menawan, dengan kepalanya melengkung dengan anggun ke arah belakang, kuku pada pertengahan jalan dan ekor mewah yang panjang menggulung ke hadapan. Kecantikan yang indah, yang terbuat dari emas putih dan merah, memperlihatkan berlian bulat, zamrud marquise cut, safir potong baguette, turquoise, dan nilam Mystery Set ™.

Klip Kangaroo, © Van Cleef & Arpels

Klip raccoon, © Van Cleef & Arpels

Klip Pegasus, © Van Cleef & Arpels

Klip Phoenix, © Van Cleef & Arpels

Klip Unicorn, © Van Cleef & Arpels

Untuk meningkatkan kenikmatan orang ramai terhadap barang-barang perhiasan yang indah ini, Van Cleef & Arpels telah menjemput teater Amerika dan artis visual Robert Wilson untuk mencipta pengalaman mendalam. Wilson mempunyai kerjaya yang terkenal yang telah melangkaui banyak bidang seni, dari teater dan opera hingga ke lukisan dan patung. Dia telah memenangi banyak penghargaan, termasuk Golden Lion dari Venice Biennale dan Olivier Award. Bercakap tentang kerjanya pada pemandangan untuk pemasangan, yang pertama di dunia perhiasan yang tinggi, Wilson berkata, "Kerajaan zaman kanak-kanak, kesusasteraan, dan haiwan sentiasa terpesona dengan saya, tetapi saya tidak menarik banyak inspirasi daripada mereka untuk mereka bentuk pemandangan ini. Saya lebih suka menggambarkannya sebagai perjalanan sepanjang pemandangan deria, sebagai rendahan abstrak dan bebas mewah menjadi dongeng. "

Apabila memasuki pemasangan, yang mula-mula ditunjukkan di Paris di Hotel d'Evreux pada September 2016, mata ditarik ke pusat belakang bilik di mana rangka kerangka perahu digantung dikelilingi oleh video siling ke lantai skrin di dinding menunjukkan imej yang bergelora dari laut yang tenang, membawa kehidupan Nenek Ark. Pilihan 40 haiwan berair kelihatan terapung di kotak kaca kecil diletakkan di sekeliling bilik. Di latar belakang, meditasi 'Spiegel im Spiegel' - atau 'Mirror in the Mirror' - di belakang, akan diganggu oleh bunyi guntur diikuti oleh hujan lebat sebelum ia berhenti secara tiba-tiba untuk kembali ke lulling muzik.

Kerjasama antara Van Cleef & Arpels dengan Robert Wilson, kedua-duanya mewakili piawaian tertinggi dalam bidang masing-masing, menceritakan pengalaman ajaib yang terdapat pada pemasangan 'L'Arche de Noe' untuk satu dan semua.

Art Republik bercakap dengan Robert Wilson untuk mengetahui lebih lanjut tentang pemasangannya untuk L'Arche de Noé racontée oleh Van Cleef & Arpels di Persatuan Asia Hong Kong.

Apa yang membuatkan anda berkata ya kepada projek itu? Apa jangkaan yang anda alami?

Saya berkata ya kerana ia adalah sesuatu yang saya tidak pernah lakukan sebelum ini, jadi ia adalah satu cabaran. Saya pergi ketika saya mula-mula diminta untuk melakukan projek itu dan saya pergi ke kedai-kedai perhiasan, dan ... maafkan saya, tetapi itu sangat membosankan. Ia juga sangat sukar untuk melihat barang kemas itu. Ia sama ada terlalu sibuk atau terlalu bising atau sesuatu, dan oleh itu saya berfikir, bagaimana saya dapat melihat haiwan-haiwan kecil yang kecil ini? Apa yang sepadan dengan ruang? Apa yang patut kedengarannya? Apa yang sepadan dengan cahaya? Saya bermula di sana.

Pameran pameran 'L'Arche de Noé racontée di Van Cleef & Arpels' di The Hôtel d'Évreux di Paris, Perancis, dari 3 hingga 26 September 2016. Gambar ihsan Van Cleef & Arpels.

Apakah idea yang anda ada untuk pemasangan?

Saya mahu membuat persekitaran yang agak tenang, dan saya memikirkan banjir ini, badan air yang hebat, bot haiwan ini. Adalah sangat ingin tahu bahawa terdapat pasangan haiwan, jadi saya mula memikirkan nombor dua: kita mempunyai dua, dan sepasang adalah satu, jadi bukan satu plus satu sama dengan dua, tetapi dua sama dengan satu, dan jadi anda mempunyai ini muzik yang anda dengar dalam latar belakang yang bersifat meditasi dan tenang, tetapi terdapat guntur yang meletus, jadi terdapat selang-seling. Ia adalah satu cara membina bunyi di dalam ruang. Saya mahu mempunyai persekitaran rohani cahaya, tetapi ini terganggu oleh sesuatu yang gelap. Saya memikirkan perjalanan ini, bahtera ini, untuk menerangkan dalam Alkitab. Saya tidak melihatnya sebagai cerita agama, tetapi lebih banyak cerita rohani. Dan saya mula berfikir untuk membina bahtera besar atau bot, dan anda akan memasukinya, dan ia kelihatannya salah. Oleh itu, anda lihat dalam pemasangan ini di sini sebuah bot yang sangat kecil, dan haiwan-haiwan ini berhias hampir seperti navigasi, seperti bintang dalam carta di sekitar bilik. Dan jika anda memikirkan bahtera Nuh, jenis banjir, laut yang luasnya air, ini hanya titik kecil ini, Tuhan melihat ke bawahnya, sehingga semua itu adalah sebahagian daripada pembinaan ruang itu.

Bagaimanakah anda mengintegrasikan pengalaman masa lalu anda, memandangkan kerja anda dalam teater, reka bentuk, dan pengeluaran, dan menterjemahkannya menjadi sesuatu yang lebih kecil dengan pemasangan ini?

Ia berkaitan dengan kebimbangan yang sama. Bagaimana saya mulakan? Apakah perkara pertama yang saya dengar? Apa perkara pertama yang saya lihat? Apa yang kedua? Apa yang terakhir? Oleh itu, ia adalah keputusan masa dan ruang yang anda buat, dan sama ada anda membuat pameran, atau opera, atau balet, atau teater, ia adalah idea yang sama untuk membina pemikiran. Saya membuat keputusan untuk membuat ruang yang sangat tenang, yang membenarkan saya melihat dengan teliti permata ini. Tetapi Syurga tidak boleh wujud tanpa Neraka. Anda mempunyai dua tangan, tetapi ada satu badan, dua sisi otak, tetapi ada satu fikiran, jadi ia berfungsi dengan dualitas ini sebagai satu, dan itu adalah sama sama ada anda membuat opera atau pemasangan.

Pameran pameran 'L'Arche de Noé racontée di Van Cleef & Arpels' di The Hôtel d'Évreux di Paris, Perancis, dari 3 hingga 26 September 2016. Gambar ihsan Van Cleef & Arpels.

Pameran pameran 'L'Arche de Noé racontée di Van Cleef & Arpels' di The Hôtel d'Évreux di Paris, Perancis, dari 3 hingga 26 September 2016. Gambar ihsan Van Cleef & Arpels.

Anda telah melakukan banyak perkara yang berlainan dalam pelbagai genre. Pernahkah anda merasakan seperti terlalu banyak berlaku, atau adakah anda memberi inspirasi untuk anda bekerja?

Saya tidak fikir kerja berfungsi. Saya fikir ia adalah satu cara hidup. Saya tidak fikir dengan baik, okay, sekarang, saya akan bangun pada waktu pagi dan saya akan pergi bekerja dan kemudian saya pulang, saya berhenti bekerja dan saya akan menghidupkan TV, dan gores anjing itu, dan makan sesuatu, maka saya tidur. Bagi saya, hidup adalah satu cara untuk menjadi dan berfikir, dan itulah kerja saya. Saya tidak melihat banyak perbezaan antara kerja saya dan hidup saya. Ia adalah sebahagian daripada satu perkara. Ia tidak seperti saya pergi ke pejabat, dan kemudian saya pulang, dan ia selesai. Jadi, seseorang bertanya pada saya semalam, adakah anda pernah berfikir tentang bersara? Selagi saya hidup, saya berfikir, saya bekerja atau ... Saya rasa saya akan bersara jika saya tidak lagi bernafas, tetapi setakat ini saya tidak berhenti.

Dengan pemasangan, anda mengintegrasikan multimedia untuk mencipta pengalaman pelbagai sensori ini untuk penonton. Anda mempunyai lampu, anda mempunyai bunyi, anda mempunyai skrin berteknologi tinggi ini. Apa pendapat anda mengenai teknologi dan kepentingannya dalam membantu anda memberitahu cerita ini?

Ya sudah pasti. Saya fikir apabila kita menjadi mekanikal, kita menjadi bebas, dan kita mungkin belajar untuk menunggang basikal, dan kali pertama anda mencuba, ia adalah janggal, anda takut jatuh, mungkin jatuh, tetapi selepas beberapa ketika anda boleh menunggang basikal dan anda tidak perlu memikirkannya. Ia adalah automatik, jadi saya fikir itu adalah kebebasan. Saya mempunyai seorang kawan yang seorang penari balet, dan saya bertanya kepada beliau beberapa saat lalu berapa banyak balet yang dia tahu. Dia berkata kira-kira 80. Saya bertanya kepadanya untuk satu balet apa yang dia lakukan pada saat tertentu dan dia mengatakan bahawa dia tidak tahu, tetapi apabila dia melakukannya, dia tahu, kerana ingatannya berada di dalam ototnya, dan ia adalah sesuatu yang automatik . Jadi minda adalah otot. Saya selalu suka apabila Andy Warhol berkata, "Saya mahu menjadi mesin". Kadang-kadang kita takut teknologi menjadi mekanikal, tetapi saya fikir itu adalah kebebasan. Ibu saya sangat baik dalam menaip; dia menaip dengan cepat. Dia berkata dia suka menaip kerana memberi masa untuk berfikir.

Pameran pameran 'L'Arche de Noé racontée di Van Cleef & Arpels' di The Hôtel d'Évreux di Paris, Perancis, dari 3 hingga 26 September 2016. Gambar ihsan Van Cleef & Arpels.

Apakah satu perkara yang anda kembali ke semasa dan semasa anda bekerja?

Apabila anda membuat bangunan, sebagai seorang arkitek, ia adalah tentang cahaya, dan bagaimana untuk memperkenalkan cahaya, dan perkara-perkara mengenai bunyi. Kebanyakan arkitek tidak menganggap bunyi. Enam tahun yang lalu, saya pergi selama hampir dua bulan ke Amerika Latin, Amerika Utara, seluruh Eropah, Timur Tengah dan Timur Jauh, ke sekolah-sekolah seni bina. Dan ia mengejutkan, benar-benar mengejutkan, bahawa melihat kerja-kerja pelajar, hampir tiada seorang pun dari mereka mula dengan cahaya. Ini sepatutnya menjadi kebimbangan pertama: sebagai arkitek, anda bermula dengan cahaya. Tanpa cahaya, tidak ada ruang, dan saya bekerja di teater dan mengejutkan bahawa orang melakukan pencahayaan dua minggu sebelum perdana. Saya mula dengan cahaya. Itulah perkara pertama yang saya lakukan. Para pelaku ada di sana, tetapi saya bekerja pada cahaya, dan cahaya akan menciptakan ruang, dan kemudian anda boleh memutuskan apa yang harus dilakukan di ruang, dan cahaya benar-benar akan mengubah ruang. Cahaya, seperti yang dikatakan Einstein, adalah ukuran segala sesuatu. Tanpa itu, tidak ada ruang sama sekali. Jadi mulakan dengan cahaya.

* Versi artikel ini muncul di dalam Art RepublikIsu Mar-May 'Crossover'.

Maklumat lanjut di vcaarchedenoe.hk.