Galeri REDSEA Debutkan Artis Amerika Lydia Janssen

Lydia Janssen, 'La Jeune Homme et la Mort', 2017, minyak, arang dan pastel pada Linen, 100cm × 200cm. Image courtesy of Lydia Janssen and Gallery REDSEA.

Artis Amerika, Lydia Janssen menjadikan debut Singapuranya dengan karya terbarunya, di Galeri REDSEA, yang terletak di Dempsey Hill, yang dibuka pada 27 Januari 2018 dan berlangsung hingga 25 Februari 2018.

Sesuai bertajuk 'Semua Kuda Raja', pameran ini merupakan siri autobiografi lukisan cerita pendek yang dibentangkan di kanvas besar. Menggali cabaran berterusan dalam amalan seni dan perkembangan peribadi, koleksi ini mewakili satu petikan masa dalam lima tahun yang lalu sejak penari-penari yang berpindah ke Singapura dari New York City.

Sebagai bekas penari profesional dengan Merce Cunningham Studio di New York City yang tampil dengan kumpulan tarian moden Pam Tanowitz Dance Company dan Jordana Toback / POON Dance Company, Janssen mengalami kecederaan yang mengubah hidup yang menyebabkan dia tidak dapat menari secara kekal. Dia kemudian menghabiskan setahun di Jabatan Seni Reka Bentuk Graduate di University of Massachusetts, Amherst, sebelum kembali ke New York untuk belajar di Liga Pelajar Seni (2005-07). Menemui penghiburan di kedai kreatif barunya, dia mula menyebarkan sayapnya, dan pada tahun terakhirnya, memenangi anugerah Red Dot berprestij untuk Kecemerlangan Lukisan.

Potret Lydia Janssen. Gambar kehormat REDSEA Gallery.

Menyamakan badannya dan pergerakannya ke Humpty Dumpty, makhluk dongeng sajak pembiakan Bahasa Inggeris yang jatuh dari dinding, penahan cecairnya pada kanvasnya membuktikan kegawatan yang mentah dan indah cuba untuk meletakkan dirinya kembali bersama selepas dia kecederaan. Mengundang penonton untuk merenung perjalanan emosi dan jantina dari penari kepada pelukis, 'Semua Kuda Raja' adalah cerita yang tulus tentang hubungan Janssen dengan tubuhnya dan bahagian-bahagiannya yang bergerak, dengan kerja-kerja mengambil kehidupan mereka sendiri yang sekaligus berkuasa dan bermakna.

Seorang pengikut wanita yang kuat yang memimpin dunia artis feminis, seperti Cecily Brown dan Tracy Emin, Janssen menggalakkan penonton untuk memerhatikan gangguan kelahirannya melalui keaslian yang ketara. Penggunaan nada warna, tanah liat seperti warna tanah liat, kuning dan mustard, bercampur dengan warna biru dan hijau yang terang, membangkitkan kekeliruan lembut lukisan-lukisan gua seperti Willem dan Elaine de Kooning dan menerangi proses pemikiran yang kompleks.

Menangkap pergerakan utama yang kini bermain dalam fikirannya bukannya badannya, setiap kerja menawarkan permaidani yang kaya dengan bahagian tubuh. Bayi, lengan, phalli dan kaki, haiwan termasuk kuda dan lembu, nombor, senjata, dan simbol-simbol yang seolah-olah sewenang-wenangnya, hubungan seks, dan jiwa artis sebagai makhluk yang terpisah, hanya untuk menamakan beberapa, bentuk ekspresionis dengan elemen kiasan.

Lydia Janssen, 'Topsy Turvy', 2017, minyak, kapur, pastel dan arang pada linen, 153cm × 123cm. Image courtesy of Lydia Janssen and Gallery REDSEA.

"Humpty bangun, jatuh lagi dan sebagainya, dan sebagainya .... belajar pelajaran, mencari kecantikan dengan cara yang tidak baik, dalam kekacauan, kesejahteraan yang benar, mengubah kursus dan menjalani kehidupan, "kata Janssen, sebagai penonton yang tertarik untuk mengkaji idea-idea lebih lanjut yang kadang-kadang erotik atau manik, tetapi juga menyenangkan dan bergerak, kerana mereka mendapati makna mereka sendiri dalam tarian gila Janssen penemuan peribadi. Inspirasi, tidak seperti Humpty Dumpty, dia meletakkan dirinya kembali bersama-sama, tanpa bantuan dari kuda raja, atau orang-orangnya, satu kanvas pada satu masa.

Kerja-kerja Janssen diadakan di koleksi peribadi, dan telah dipamerkan di beberapa pameran seni dan pameran galeri di seluruh Amerika Syarikat, Hong Kong, dan Singapura. Dia diwakili oleh Galeri Seni Fine Susan Eley di New York City dan Galeri REDSEA di Singapura.

Maklumat lanjut di redseagallery.com.

Artikel ini ditulis oleh Tanya Michele Amador untuk Art Republik Issue 17.