Enam Teknik Enamelling digunakan untuk membuat jam tangan mewah, dari Patek Philippe ke Cartier, Hermes dan banyak lagi

Enamelling di pembuat jam tangan Swiss A. Lange & Söhne

Enamelling adalah proses membosankan, untuk meletakkannya sedikit. Bahan mentah mesti terlebih dahulu menjadi serbuk halus, kemudian dicampurkan dengan medium yang sesuai (minyak atau air sama-sama digunakan) untuk membentuk emulsi seperti cat. Cecair ini kemudiannya digunakan seperti cat, sebelum dipecat dalam tanur untuk meng vitrify - medium menyejat, manakala serbuk meleleh dan bersandar ke kaca. Terdapat variasi kepada langkah-langkah ini, sudah tentu. Sesetengah pengeluar, sebagai contoh, memilih untuk menyalurkan kuasa secara langsung ke dasar sama ada tembaga atau emas, dan api "lapisan" ini secara langsung. Apapun prosesnya, setiap langkah penuh dengan bahaya. Produk ini mungkin retak semasa proses penembakan. Kekotoran yang tidak kelihatan mungkin muncul sebagai ketidaksempurnaan. Warna mungkin bertindak balas dengan cara yang tidak dijangka. Terdapat banyak risiko untuk bertahan. Oleh itu, mengapa teknik ini terus digunakan dalam pembuatan jam?

Walaupun semua kelemahannya, enamel masih mempunyai kedalaman dan nuansa yang tidak dapat direplikasi di tempat lain. Ia juga kekal - enamel vitrified pada asasnya lengai dan, seperti logam mulia, masih tidak berubah walaupun satu abad dari sekarang. Teknik enamel yang berbeza mampu menghasilkan spektrum produk yang luas juga, dari satu permukaan yang besar tanpa cacat, hingga tahap terperinci mikroskopik sebagai sebahagian lukisan. Mungkin aspek romantik dari metiers d'art ini juga menyumbang sebahagian daripada rayuannya; masa dan sentuhan enamel adalah titik balik sempurna kepada pembuat jam, dengan seni di satu pihak dan sains di sisi yang lain.

Variasi pada Tema

Enamel dipecat pada pelbagai suhu - atau tidak sama sekali - bergantung kepada jenis mereka. Enam feu (harfiah "api besar") enamel dipecat sekitar 820 darjah Celsius, walaupun tembakan perantaraan untuk "menetapkan" ia mungkin berada pada sekitar 100 darjah Celsius, untuk mendidih pelarut di luar tanpa menggabungkan serbuk. Enamel secara amnya, termasuk yang digunakan dalam lukisan kecil, juga boleh dipecat sekitar 100 darjah Celsius. Akhirnya, terdapat enamel sejuk, resin epoksi yang menyembuhkan dan mengeras pada suhu bilik.

Tidak ada peraturan yang keras dan cepat untuk kerajinan; setiap enamel mempunyai bahan dan pendekatannya sendiri

Apa perbezaannya? Untuk permulaan, suhu yang lebih tinggi pastinya lebih sukar untuk digunakan, kerana enamel mungkin retak ketika menembak, atau proses penyejukan berikutnya. Spektrum warna yang digunakan dalam grand feu enamelling juga lebih terhad, kerana terdapat sebatian yang lebih sedikit yang dapat menahan suhu. Pilihan teknik bergantung kepada produk yang dikehendaki - untuk semua kelemahannya, grand feu enamel mempunyai rupa yang tidak dapat diterima.

Chronical Presence SRQ019 Seiko dengan dail enamel putih

Enamels, porcelains, dan lacquers semua berkongsi sifat umum kekerasan, ketahanan, dan keupayaan untuk mengambil kedua-dua matte dan selesai digilap. Ketiga-tiga tidak boleh ditukar ganti. Lacquer adalah kemasan organik yang digunakan dalam lapisan, dengan setiap pengawetan kot yang berturut-turut pada suhu bilik sebelum seterusnya ditambah. Porcelain adalah seramik yang dihasilkan oleh bahan menembak dalam tanur untuk meng vitrify mereka. Walaupun enamel juga dipecat, ia hanya mengandungi sebatian kaca dan pewarna dan tidak mengandungi kandungan tanah liat porselin.

Bidang Bertingkat

Dalam enamelling champlevé, asas dail tebal terukir untuk membuat sel berlonggah, sebelum rongga ini dipenuhi dengan enamel dan dipecat. Kerana langkah ukiran menghasilkan permukaan kasar di bahagian bawah setiap sel, teknik champlevé biasanya hanya menggunakan enamel opaque. Kaedah ini membolehkan kawasan pada dail digali secara selektif, dan untuk enamel boleh dicampur secara bebas dalam setiap dail. Ini dilakukan dengan berkesan dalam Piaget's Emperador Coussin XL Large Enamel Moon watch, di mana dail emas sebahagian besarnya tidak disentuh untuk "benua", manakala "lautan" dicipta dalam enamel champlevé, dengan warna yang berbeza biru untuk menyampaikan kedalaman yang berbeza-beza .

Sel yang digali di Ulysse Nardin's Classico Goat dipenuhi dengan enamel menggunakan teknik champlevé

Penggunaan Champlevé enamelling tidak terhad untuk mewujudkan seni hiasan. Dalam Parmigiani Fleurier's Tecnica Ombre Blanche, sebagai contoh, ia adalah teknik yang paling sesuai. Walaupun jam tangan mempunyai dail enamel putih mudah, permukaannya terganggu oleh tiga sub-dial dan aperture untuk tourbillon. Menggunakan enamelling champlevé di sini membolehkan setiap elemen dail mempunyai sempadan yang jelas tanpa menambahkan ketebalan yang tidak perlu. Alternatif yang mungkin adalah untuk membuat dail enamel lengkap, sebelum memotong bahagian-bahagian yang sesuai di tengah. Bagaimanapun, boleh bayangkan risiko melakukan itu.

Ref. Patek Philippe 6002 menggabungkan champlevé dan enamelling cloisonné

Adakah terdapat batas kepada tahap butiran yang boleh dicapai dengan enamel champlevé? Patek Philippe mungkin mempunyai jawapan dengan Ref. 6002 Sky Moon Tourbillon.Selain dari bahagian pusat, yang dihasilkan menggunakan teknik cloisonné (dibincangkan kemudian), dailnya adalah kerja enamel champlevé - walaupun cincin bab jalur kereta api digulung dengan pelepasan, sebelum lubang dipenuhi dengan enamel dan dipecat.

Engraving tidak semestinya satu-satunya cara untuk menghasilkan sel-sel yang digunakan dalam enamel champlevé walaupun. Hublot meletakkan sentuhan moden pada perkara-perkara dengan Classic Fusion Enamel Britto, dengan mengetepikan pangkalan dail emas putih untuk mewujudkan sempadan yang dibangkitkan di antara sel-sel. Ini bukan sahaja mengurangkan masa yang diperlukan untuk setiap dail tetapi juga memastikan keseragaman di antara mereka. Walau bagaimanapun, langkah seterusnya, tidak berubah - sel-sel telah diisi secara berurutan dengan pelbagai warna enamel dan dipecat beberapa kali sebelum keseluruhan permukaan dail digilap untuk membentuk permukaan licin seragam.

Kerja Wayar

Cloisonné enamelling hampir seperti kebalikan dari teknik champlevé - bukannya mengeluarkan bahan dari dail kosong, perkara-perkara yang ditambahkan di atasnya sebaliknya. The "cloisons" (secara literal "partition") di sini merujuk kepada wayar, masing-masing tidak lebih tebal daripada rambut manusia, bahawa enamelist membungkuk ke bentuk dan melekat ke pangkalan untuk membuat sel tertutup. Sel-sel ini kemudian diisi dengan enamel warna yang berbeza sebelum dail dipecat untuk menggabungkan serbuk itu. Kawat tetap kelihatan dalam produk akhir, dan kelihatan seperti garis besar lukisan, dengan kilauan logam yang berbeza dengan permukaan kaca enamel.

Wayar dibentuk dan dilampirkan pada dail untuk membentuk sel, sebelum enamel dilukis

Plique-à-jour ("membiarkan di siang hari") enamel boleh dianggap sebagai variasi enamel cloisonné, tetapi teknik ini jauh lebih jarang kerana kerumitan dan kerapuhannya. Seperti saudara kandungnya, plembungan enam jerry melibatkan mewujudkan sel-sel tertutup menggunakan wayar, sebelum mengisi dengan enamel. Dalam hal ini, bagaimanapun, tidak ada pangkalan. Kekurangan sokongan boleh dicapai dalam pelbagai cara, tetapi biasanya melibatkan kerja pada lapisan dasar à la cloisonné enamelling, sebelum memfasilitasinya untuk meninggalkan hanya kabel yang memegang ke enamel vitrified. Oleh kerana tidak ada pangkalan, plembungan enam jerry hampir selalu melibatkan enamel telus atau lut yang membolehkan cahaya melalui, yang pada dasarnya menghasilkan tingkap kaca berwarna kecil.

Dail dalam enamel cloisonné sedang dibuat

Van Cleef & Arpels telah menggunakan teknik di atas untuk memberi kesan yang besar. Di Lady Arpels Jour Nuit Fée Ondine menonton, modul 24-jam berputar dengan litar bawah lulus sekali sehari untuk meniru irama diurnal Bumi, manakala dail atas dengan unsur-unsur yang disempurnakan dalam enamel plak-jour membentuk muka depan. Jam tangan itu menjadikan kejadian yang sentiasa berubah-ubah yang meniru kenaikan dan penetapan matahari dan bulan, dengan warna biru sesuai untuk langit dan air, bergantung pada waktu siang.

Teori hibrid

Ada beberapa teknik "hibrida" yang menggabungkan enamelling dengan seni hiasan lain, dan enamelling yang boleh dikatakan yang paling terkenal berdasarkan sejarah penggunaannya yang panjang. Teknik ini menggabungkan guillochage dengan enamelling - tembaga atau dail emas pertama dihiasi dengan guilloché, sebelum lapisan enamel secara berturut-turut digunakan dan dipecat. Apabila salutan enamel ini cukup tebal, ia digilap untuk menghasilkan permukaan licin; hasil akhir adalah kanta lut sinar yang digali oleh guilloché. Bergantung kepada kesan yang diingini, enamel yang digunakan mungkin tidak berwarna untuk menyampaikan kilauan halus, atau berwarna untuk oomph yang lebih visual, seperti trio edisi terhad Rotonde de Cartier komplikasi yang tinggi yang diumumkan pada Jam Tangan & Keajaiban 2015. Vacheron Constantin bahkan telah menyesuaikan teknik dengan menggunakan corak guilloché untuk meniru kain tenunan di Métiers d'Art Elégance Sartoriale.

Enamel digunakan untuk asas emas putih terukir pada Hermes Arceau Tigre

Dibangunkan oleh pasukan suami dan isteri Olivier dan Dominique Vaucher, enamel berlapis (e-mel ombrant) juga melibatkan penerapan enamel tembus melalui dail terukir. Alih-alih corak biasa à la guilloché, bagaimanapun, enamel berlapis memerlukan penciptaan imej dalam pelepasan. Di Hermes Arceau Tigre, rupa binatang itu pertama diukir menjadi asas emas putih, sebelum enamel hitam tembus diterapkan dan dipecat. Lapisan enamel tebal berkumpul di kawasan di mana ukiran lebih mendalam dan kelihatan lebih gelap hasilnya - teduhan itu sepadan dengan kedalaman enamel, yang mencipta produk yang sangat canggih.

Cartier Ballon Bleu de Cartier Enamel Granulation dengan Panther Motif

Teknik terakhir di sini ialah granulasi enamel Cartier, yang menggabungkan enamelling dengan granulasi Etruscan yang asalnya digunakan oleh tukang emas. Kerajinan memerlukan beberapa langkah dan sangat membosankan, untuk mengatakan paling sedikit. Enamel mula-mula bekerja menjadi benang diameter yang berbeza sebelum benang-benang ini dipotong sedikit demi sedikit untuk membentuk manik-manik dari pelbagai saiz. Manik kemudian disusun mengikut warna dan digunakan pada dail berturut-turut untuk memasang imej, dengan pelepasan perantaraan untuk menetapkan dan menggabungkan enamel. Sebagai warna berlainan enamel pada suhu yang berbeza, terdapat suatu perintah yang jelas untuk proses pemasangan; sehingga 30 tembakan diperlukan, dan setiap dail memerlukan hampir sebulan untuk diselesaikan. Seperti enamel, granulasi enamel adalah perkembangan yang sangat terkini, dan Cartier hanya menggunakannya pada satu jam setakat ini: Ballon Bleu de Cartier Granulation Enamel dengan Panther Motif.

Kandungan Metalik

Paillonné adalah antara teknik enamelling paling jarang hari ini dan hampir sama dengan Jaquet Droz, yang telah mengekalkan kepakarannya dalam bidang ini. Pengeluaran saat ini mempunyai dua enamel sepenuh masa yang tidak hanya menghasilkan panggilan enamel tetapi juga melatih tukang untuk mengekalkan pengetahuan ini.

Paillon yang digunakan untuk "asas" enamel berwarna

"Paillon" di sini merujuk kepada motif hiasan kecil yang dicipta dari daun emas, dan kad panggilan teknik. Pada asasnya, paillonné enamelling melibatkan penetapan paillons dalam enamel untuk membentuk corak, dengan geometrik biasa yang menjadi norma. Untuk berbuat demikian, lapisan enamel berwarna pertama kali dipecat untuk menetapkannya. Di atas lapisan ini, paillon diposisikan, sebelum enamel lutap digunakan dan dipecat, dengan itu "mengunci" paillon masuk. Langkah-langkah tambahan boleh diambil untuk mencipta reka bentuk yang lebih rumit. Sebelum lapisan enamel yang berwarna digunakan, contohnya, permukaan substrat mungkin pertama dihiasi dengan guilloché, yang pada dasarnya mencipta enamel flinqué yang kemudian dihiasi dengan paillon di atasnya. Menurut CEO Jaquet Droz, Christian Lattmann, pangkalan bertekstur tidak hanya menawarkan manfaat visual tetapi juga membantu lapisan awal enamel berwarna untuk "melekat" dengan lebih baik. Lattmann juga mendedahkan bahawa pilihan emas putih atau merah sebagai asas ini akan memberikan nada yang berbeza kepada produk siap juga - kedua-duanya kerana warna yang ada dan kerana bagaimana guillochage bermain dengan cahaya.

Jam tangan dari Vacheron Constantin's Métiers d'Art Villes Lumières koleksi, dengan serbuk logam berharga yang digunakan pada permukaan yang dilapisi

Sebagai ganti corak biasa, Jaeger-LeCoultre memilih untuk mengalihkan teknik itu, dengan mengedarkan kutu perak secara rawak pada dail itu. Hasilnya boleh dilihat di Hybris Artistica Duomètre Sphérotourbillon Enamel, yang dial enamelnya meniru rupa lapis lazuli. Teknik ini juga digunakan untuk dail kedua Reverso One Duetto Moon.

Jaeger-LeCoultre Reverso One Duetto Moon

Walaupun tidak ada enamelling per se, penggunaan tangan Vacheron Constantin menggunakan serbuk berharga layak disebutkan di sini. Dalam pembuatan jam tangan Métiers d'Art Villes Lumières, emas, platinum, berlian, dan serbuk mutiara yang dilekatkan pada permukaan dail enamel oleh artis Jepun Yoko Imai. Daripada ditutup dengan lapisan enamel, zarah-zarah ini duduk di atasnya, dan menangkap cahaya dengan pelbagai cara untuk meniru pandangan mata burung di sebuah bandar pada waktu malam.

Berus Strok

Lukisan enamel hanya lukisan dengan pigmen enamel dan bukannya medium lain. Teknik ini mencabar bukan hanya disebabkan ukuran kanvas, yang menjadikannya lukisan kecil juga, tetapi juga disebabkan oleh pelbagai pemecatan yang diperlukan untuk vitrify dan menetapkan enamel, warna dengan warna. Walau bagaimanapun, tahap terperinci yang dapat dicapai, ini adalah salah satu daripada beberapa teknik yang mampu menjadikan mata pelajaran mereka hampir sama. Pertimbangkan Slim d'Hermès Pocket Panthère, yang mempunyai haiwan eponim yang diberikan dalam teknik ini, sebagai contoh. Reverso à Eclipse Jaeger-LeCoultre juga mempamerkan apa lukisan enamel mampu dengan faksimili Van-Gogh's Self-Portrait sebagai Painter pada dailnya.

Slim d'Hermès Pocket Panthère dicat. Imej © Pierre-William Henry

Enamel grisaille boleh dianggap sebagai subset lukisan enamel, dan merupakan kaedah khusus lukisan putih pada hitam untuk mencipta imej monokrom. Kanvas hitam adalah grand feu enamel yang mesti digunakan dahulu, dipecat, dan kemudian dipoles untuk membuat permukaan yang sempurna licin yang bebas daripada ketidaksempurnaan. Langkah persediaan ini, dalam dan dari dirinya sendiri, sudah sangat mencabar, sebagai kelemahan minit sangat mudah dilihat di atas permukaan seperti ini - ini menjelaskan mengapa kebanyakan jenama menonton menawarkan plat enamel yang cepat, tetapi onyx hitam atau perapi cepat bukan enamel. Apabila kanvas hitam ini, cat enamel menggunakan Blanc de Limoges, iaitu enamel putih yang serbuknya lebih halus daripada biasa. Untuk mencipta butiran mikro, berus halus, jarum, dan juga duri kaktus digunakan, dan dail itu dicat dan dipecat beberapa kali untuk mencipta lukisan enamel grisaille yang terkenal.

Lukisan enamel Grisaille untuk Midnight Nuit Boréale Van Cleef & Arpels

Kerana kerumitannya, enamel grisaille jarang dilihat. Terdapat jenama yang masih menawarkan metera d'art jam tangan dengan mereka walaupun, kadang-kadang dengan menggunakan teknik mereka sendiri. Dalam koleksi Métiers d'Art Hommage à l'Art de la Danse, Vacheron Constantin memilih untuk menggunakan enamel coklat lut untuk pangkalan dail untuk menyampaikan kedalaman yang lebih besar, sambil melembutkan kontras antara kedua-dua warna. Van Cleef & Arpels menggunakan pangkalan biru tengah malam di tengah malam Midnight Nuit Boréale dan Nuit Australe, untuk membangkitkan langit malam.

Artikel ini pada asalnya diterbitkan dalam WOW.