Temuduga Artis: Art Republik bersinar perhatian pada Art Porters 'Guillaume Lévy Lambert

"Mungkin lukisan boleh menyelamatkan nyawa. Satu perubahan saya. " - ini adalah tagline koleksi MaGMA kepunyaan pengumpul, jurugambar dan artis Guillaume Lévy Lambert dan rakannya, Mark Goh. Koleksi itu dipamerkan di Opera Gallery pada tahun 2010 di 'Fairy Tales: Pilihan dari Koleksi MaGMA' dan di Sotheby's Paris pada tahun 2014 di 'The Calendar Story - Koleksi MaGMA à Paris'. Pada tahun 2014, Lévy Lambert mengasaskan galeri Art Gallery. Baru-baru ini, beliau mendedahkan karya seni pertamanya sebagai seorang artis, 'Bukti', di Forum Art World, yang diadakan di Singapura pada bulan Oktober 2016. Kerja-kerja ini sedang dipamerkan di Museum Yahudi Kontemporari (CJM) di San Francisco sebagai sebahagian daripada Projek Video Yud, yang memanggil penyerahan yang meneroka bagaimana memori digambarkan menggunakan video sebagai bentuk seni.

Mengulas mengenai pemilihan 'Bukti' untuk pameran daripada 700 penyertaan, Penolong Kurikulum CJM, Pierre-François Galpin berkata, "Bukti 'segera menyentuh kita untuk kisah yang kuat yang diceritakannya dan pelbagai hubungan manusia dan kenangan yang dihasilkannya. Menggunakan rakaman panggilan Skype dalam kerja bercakap dengan potensi sebenar rangkaian global; dan keaslian dan humor kerja itu meyakinkan kami untuk memasukkannya dalam pilihan terakhir 25 karya. "

Lukisan karya ini didasarkan pada 'Meja Meja', sebuah lukisan oleh Roy Lichtenstein yang dibuat pada tahun 1962. Ini adalah kerja yang dilakukan oleh Lévy Lambert dan Goh sejurus selepas mereka bertemu, dan yang menutup nasib mereka, maka untuk bercakap, hari lahir mereka. Lukisan itu datang dengan jemputan, "panggilan 212-288-4820", dan nombor itu milik Leo Castelli, kemudian Lichtenstein's gallerist. Lévy Lambert memperoleh nombor pada tahun 2011.

Pandangan Pemasangan Projek Video Yud di Muzium Yahudi Kontemporari

Selalunya, orang yang bersentuhan dengan lukisan, sama ada di rumahnya di Muzium Seni Kontemporari Los Angeles atau dalam pameran perjalanan, akan memanggil nombor itu kerana rasa ingin tahu. Lévy Lambert akan menjawab, dan menjelaskan peristiwa-peristiwa kebetulan yang telah berlaku sejak pertemuannya dengan lukisan itu. 'Bukti' adalah kerja video selama lima minit dari kurun waktu lebih daripada 30 jam perbualan Skype dan FaceTime yang dimilikinya dengan pemanggil ini.

Art Republik bercakap dengan Lévy Lambert untuk mengetahui lebih lanjut mengenai karya seninya, topi yang berbeza dengan hubungannya dengan seni rupa, dan rancangan masa depannya.

Bagaimanakah anda membuat keputusan panggilan untuk disertakan dalam kerja video?

Saya mencari kepelbagaian pemanggil dan reaksi mereka terhadap siri peristiwa yang menakjubkan yang kami panggil 'Kisah Kalendar'. Terdapat juga usaha untuk menguruskan irama dan pembinaan keseluruhan sekeping.

Apakah cabaran lain yang anda jumpai dalam membuat kerja?

Baiklah kami mempunyai banyak larut malam dan pagi yang sangat awal kerana kebanyakan penelepon berada di Amerika Syarikat dan kami bekerja dari Singapura. Pengeditan itu adalah tugas berat terutamanya untuk editor video, artis Israel, Romy Engel, yang sedang berusaha untuk menyusun semula cerita lancar tentang kisah saya, berulang-ulang kali dalam beberapa minggu.

Apakah perjalanan seperti peralihan dari pengumpul ke pemilik galeri kepada artis?

Saya telah membeli karya seni pertama saya ketika saya berusia 20 tahun. Keputusan untuk menjadi pengumpul 'serius' adalah semulajadi untuk pasangan saya Mark dan saya ketika kami mencari jalan untuk meninggalkan jejak cerita kami, dan mengucapkan terima kasih kepada dunia seni untuk kejadian yang paling romantis yang pernah kita hadapi dengan 'Meja Meja' hanya beberapa minggu selepas kami bertemu.

Art Porters galeri dengan misi "berkongsi kebahagiaan dengan seni" dilahirkan dari keinginan yang sama membiarkan orang lain mengalami kekuatan seni untuk mengubah kehidupan untuk lebih baik. Tumpuan kami terhadap seni yang boleh diakses ditanggung daripada menjawab banyak permintaan rakan untuk bantuan dalam mula mengumpul. Keluar sebagai seorang artis adalah proses yang lebih panjang.

Masih dari kerja video yang menunjukkan lukisan Roy Lichtenstein, 'Kalendar Meja' dari tahun 1962

Dan bagaimana pula dengan kesemua tiga sekaligus?

Sekarang menjadi ketiga pada masa yang sama merasakan semula jadi. Kami mengelakkan konflik dengan tidak mengumpul secara aktif artis-artis yang kami wakili, dan Art Porters tidak mewakili saya. Saya telah belajar banyak daripada artis yang kami bekerjasama. Laure Hatchuel-Becker, yang akan bersama kami di Art Stage tahun ini juga, menegaskan bahawa saya mesti mendapat proses seni saya bermula, yang membawa kepada penciptaan 'Bukti'. Dan kawan pengukir Arnaud Nazare-Aga yang membawa konsep 'Little Prince' kepada kehidupan dalam beberapa bulan adalah model peranan.

Bolehkah anda menerangkan bagaimana perasaan anda sebagai seorang artis di pembukaan Projek Video Yud di CJM?

Setibanya di CJM, saya diberi tag nama yang menyatakan 'artis'. Saya gembira, dan juga kagum apabila saya dapati seni bina bangunan itu, termasuk bilik di mana video itu dipaparkan, yang direka oleh Daniel Libeskind.

Apa reaksi terhadap karya seni anda?

Kesan projek itu mendalam. Salah satu pemanggil meminta saya menyambungkannya dengan peserta lain; ini adalah bagaimana laman Facebook 'Keterangan (Penyerahan Ilahi)' dilahirkan.Satu lagi pemanggil mengembara dari UK untuk sehari hanya untuk makan tengah hari bersama saya di Paris. Tiga orang lain terbang dari Texas untuk bertemu saya di San Francisco. Saya juga menerima tindak balas pemanasan jantung dari kedua-dua rakan dan pelawat ke pameran.

Apa yang akan datang untuk Guillaume, artis?

Refleksi.

Art Porters telah sangat aktif dalam tiga tahun yang lalu walaupun ia tidak mempunyai ruang kekal. Apa yang ada untuk galeri pada tahun 2017?

Selama tiga tahun yang lalu, kami sangat berpeluang menyertai pelbagai pameran seni termasuk Art Stage di Singapura dan Jakarta serta Pesta Seni Mampu di Singapura. Kami juga menganjurkan projek seni tertentu seperti Svetlana Petrova di The Fullerton Hotel. Pelanggan dan artis terus bertanya kepada kami tentang pameran yang lebih kerap dan ruang kekal. Kesempatan muncul di rumah Peranakan yang indah di Spottiswoode Park Road, Singapura, dan bersama dengan Sean Soh, Pengasas bersama Art Porters, kami mengambil keputusan untuk mengambil kesempatan ini.

Kami telah melabur dalam pengubahsuaian utama yang dimiliki oleh Wynk Collaborative kerana kami menginginkan ruang yang bukan hanya kotak putih tetapi di mana pelawat akan merasakan ciri unik kedai runcit Peranakan. Galeri terbahagi kepada dua ruang. Kami membuka ruang galeri hadapan dengan pameran solo 'Apakah nasib ini?' Oleh salah seorang artis Indonesia yang sedang muncul - Naufal Abshar, dan bilik lain akan menjadi ruang seni dan acara. Kami juga merancang beberapa kejutan untuk sisa tahun ini.

Artikel ini mula-mula diterbitkan dalam Art Republik.