Off White Blog
Bedfellows Strange: Seni Menemukan Sendiri di Tempat Ganjil oleh Bruce Quek

Bedfellows Strange: Seni Menemukan Sendiri di Tempat Ganjil oleh Bruce Quek

April 21, 2024

Geraldine Kang, 'By Unit of Measurement II', 2016. Image courtesy Hyphen.

Dalam rentang sejarah seni Singapura yang agak ringkas, pelbagai kumpulan dan kolektif telah mendorong untuk memperluas tanggapan kami tentang seni, dan di mana ia dapat dijumpai. Sama ada dengan keperluan atau tidak, jejak ini telah dibakar untuk generasi artis yang kini bereksperimen dengan membina ruang awam jauh dari batas institusi rasmi dan galeri komersial. Salah satu kolektif, Atypical, baru-baru ini menarik pengalaman terdahulu yang bekerja dengan orang-orang kurang upaya fizikal untuk menyerang penyelesaian baru kepada potensi galeri seni yang tidak dapat diakses. Dalam pameran mereka yang baru-baru ini, 'Penghuni', kerja-kerja seni pergi langsung ke dek kosong sebuah rumah awam rata, membawa seni secara langsung ke komuniti jantung.

Lim Zeharn & Zeherng, 'Salah (Pengerusi Merah)', 2017. Kesungguhan gambar para artis.


Eksperimen dengan ruang bukan tradisional tidak semestinya terhad kepada seni visual. Sebagai contoh, dalam 'State of Motion' edisi tahun lepas, artis, penulis, dan kreatif lain diminta mengulas imej Singapura dalam filem-filem asing, di tapak seperti Golden Mile Food Centre dan Far East Plaza. Di kedua, label muzik independen Ujikaji memasang 'Melantun Records' dalam satu unit yang diduduki oleh sebuah buku buku terpilih yang tersendiri, Buku Cerah.

Pandangan pemasangan 'Melantun Records', 2017. Kesopanan imej Ujikaji.

Sifat yang tepat dari 'Melantun Records' adalah sengaja, dengan mengubah kedai rekod pop timbul, tempat muzik eksperimen, dan pemasangan seni yang bertindak balas terhadap 'Ricochet' (1984) karya Gerry Troyna, mencerminkan persinggahan panjang Far East Plaza dengan subkultur muzik di Singapura. Dalam jangka pendek kewujudannya, ruang kosong yang pernah digemari ini disambut dengan persembahan oleh beberapa artis percubaan dan pemuzik terbaik Singapura. Oleh kerana ia terletak di pusat membeli-belah di luar tarikan komersial utama pulau itu, karya seni dan eksperimen ini menjadi lebih mudah diakses oleh orang-orang yang mungkin tidak pernah mempertimbangkan untuk mencari seni dan muzik seperti itu.


Melengkapkan idea membawa seni ke ruang sehari-hari, beberapa pameran baru-baru ini mengambil taktik yang berkaitan untuk bertindak balas terhadap ruang yang orang mungkin tidak biasa melihat. Dalam kes 'RAID' yang dianjurkan oleh Daniel Chong dan Zulkhairi Zulkiflee, ia akan menjadi tempat perlindungan serbuan udara di Tiong Bahru. Dalam lingkungannya yang kecil, batu-bata dan konkrit, tempat menawarkan cabaran tidak seperti apa-apa yang mungkin terdapat di dalam kubus putih berhawa dingin yang galeri lalai, membolehkan pengalaman yang benar-benar baru untuk artis dan pengunjung. Walaupun bekerja di dalam poket Singapura, Chong memetik campur tangan The Artists 'Village dengan monumen-monumen awam Singapura dan pulau luar Pulau Ubin sebagai inspirasi.

Tay Ining, 'Breathe, Still', 2018, canisters oksigen, keluli lembut, udara basi, graviti. Gambar ihsan artis.

Sama ada secara terang-terangan mengakui atau tidak, 'RAID', 'Penghuni' dan lain-lain campur tangan dalam ruang awam menggambarkan tradisi lama para seniman mencabar status status quo di tempat seni dalam masyarakat. Ini tradisi yang berlaku pada masa ketika ruang masih jauh, persepsi orang ramai tentang apa yang boleh menjadi seni jauh lebih sempit, dan pihak berkuasa lebih berat. Mungkin contoh yang paling terkenal dari artis yang berlari dengan batas seperti itu ialah Passage ke-5. Pada tahun 1994, mereka adalah ruang yang dikendalikan oleh artis di Pusat Beli-Belah Parkway Parade, sebuah laluan yang sangat tenang yang mungkin tidak digunakan dan tidak dapat dielakkan.


Jason Lim, 'Still / Life, 2016.' Kesopanan imej Hyphen.

Pada tahun itu, mereka menganjurkan Perhimpunan Agung Seniman, satu pesta selama seminggu yang dianjurkan dengan kerjasama The Artists Village. Antara kerja-kerja yang dibentangkan itu adalah dua persembahan yang membantah insiden penangkapan polis lelaki gay baru-baru ini. Laporan media sensasi mengenai persembahan ini menyulitkan pertikaian yang akhirnya memuncak dalam penarikan dana untuk persembahan tidak disengajakan untuk sepuluh tahun akan datang, dan larangan lebih jelas mengenai persembahan oleh dua artis khususnya, Josef Ng dan Shannon Tham.

SKLO, 'With You With Love', 2017, cetakan inkjet digital pada kertas arkib. Hormat imej artis dan One East Asia.

Walaupun sama sekali tidak keras, para artis di belakang 'Penghuni' juga mendapati diri mereka bertentangan dengan undang-undang. Menemui permit yang diperlukan secara tidak munasabah, mereka memutuskan untuk meneruskannya dengan gaya gerila, hanya untuk pameran mereka ditutup dalam masa sejam oleh pegawai polis yang lewat. Begitu juga, ketika Samantha Lo ditangkap kerana vandalisme terhadap karya seni awam yang tidak sah dan tidak senonohnya, satu sokongan penting dalam talian meletus, dengan satu tinjauan pendapat dalam talian hanya 14.5% responden yang menguraikan karya itu sebagai vandalisme semata-mata. Akhirnya, Lo didakwa melakukan kerosakan dan dihukum 240 jam perkhidmatan masyarakat, dari kemungkinan masa penjara, dia didakwa dengan vandalisme.Sekiranya ada pihak yang positif terhadap insiden ini, maka tindak balas negeri terhadap seni awam yang tidak dibenarkan seolah-olah telah menjadi marah dalam tempoh dua puluh tahun yang lalu, yang semakin meningkat daripada serangan keras yang luas dan keras.

Walaupun berpegang teguh kepada pendekatan yang lurus dan sempit untuk mendapatkan semua permit yang diperlukan, terdapat peluang yang mencukupi untuk segala-galanya menjadi salah, terutamanya apabila berurusan dengan sup alfabet pihak berkepentingan.

Pandangan pemasangan 'PPC |珍珠 坊: Ruang Hidup Awam ', 15 Januari 2016. Gambar Hesy.

Sebagai contoh, artis dan penganjur di belakang 'PPC |珍珠 坊: Ruang Hidup Awam pada tahun 2015 mendapati diri mereka secara drastik menyesuaikan rancangan mereka dengan kurang daripada tiga minggu untuk ganti, apabila kebuntuan dalam proses permit secara dramatik mengubah susunan pameran. Awalnya dijadualkan untuk menduduki sebahagian dari tempat letak kereta Kompleks Taman Rakyat, pameran itu sendiri mendapati dirinya menduduki bar di atas bumbung Lepark dan sekitarnya. Setelah menjadi salah seorang pelukis yang terlibat, rantaian peristiwa keseluruhan ini memicu segala-galanya dari kekecewaan sinis dengan halangan yang ditimbulkan oleh birokrasi byzantine kepada beberapa kegembiraan ketika menghadapi cabaran untuk beradaptasi dengan keadaan yang berubah-ubah pameran itu.

Terlepas dari sejauh mana kumpulan seni dan seniman datang untuk mengukir ruang untuk kreativiti di Singapura, insiden seperti ini menunjukkan bahawa kita masih mempunyai cara untuk pergi lagi, dan bahawa sistem permit dan lesen sekarang mungkin kusut dan cukup membebankan untuk berdiri dengan cara Singapura yang benar-benar kreatif.

Pembetulan: Artikel cetak asli dalam Art Republik 18 disumbangkan semata-mata kepada Bruce Quek. Kisah ini dikarang bersama Chloe Ho.

Ini adalah sebahagian daripada 'Lebih Baik Bersama', satu siri perbualan tentang bagaimana orang telah berkumpul bersama dengan cara yang inovatif untuk mencipta, mempamerkan, mengajar, membincangkan dan mengarkibkan seni di Asia Tenggara, yang dibawa kepada anda oleh ART REPUBLIK dalam talian dan cetak.

Artikel Berkaitan