Pameran: 'Menemukan semula Thai Photography Masters' Manit

Apakah sejarah fotografi Thailand? Siapakah tuan dan apakah kriteria untuk menentukan siapa mereka? Kurangnya jawapan kepada soalan-soalan ini membentuk dorongan untuk projek penyelidikan Thai jurufoto terkenal Manit Sriwanichpoom, 'Menemukan semula Misteri Thai Fotografi Tepat'. Berlari dari 15 Mac hingga Julai 2018 di Galeri NX1 Muzium NUS, pameran membentangkan karya-karya tujuh jurufoto Thai melalui paparan 247 cetakan remastered.

Projek itu, yang pertama kali dipamerkan di Galeri Universiti Bangkok pada September 2015, diilhamkan pada tahun 2010 dengan tujuan mengisi ruang dalam penyelidikan akademik mengenai fotografi Thailand. Selalunya dilihat melalui lensa Barat, sejarah fotografi Thailand yang menyambung semula silsilahnya kepada kerajaan Siam sekitar tahun 1845 telah diabaikan. Manit menjelaskan bahawa sebagai hasilnya, projeknya adalah usaha untuk bergelut dengan masalah "udara bernafas melalui hidung lelaki putih". Dengan memberikan kisah-kisah fotografi bersejarah Thailand dengan aksioma bentuk seni yang khusus Thailand, Manit mengalihkan dominasi Barat yang berlaku terhadap naratif tersebut kepada komuniti fotografi tempatan.

Buddhadasa Bhikkhu, 'Ananta'. Image courtesy of Manit Sriwanichpoom.

Pendekatan Manit untuk memilih tuan melampaui kerangka konvensional mengenai ciri fotografi yang baik. Hampir sebagai tindak balas terhadap kekurangan rekod sejarah, karya-karya ini telah dikumpulkan bersama untuk membentuk pendidikan komprehensif mengenai kerumitan budaya Thailand. Set anggaran kedua-dua faktor teknikal dan substansial diperiksa oleh Manit dalam pencariannya. Seperti yang dikatakannya, di antara mereka adalah "kandungan yang luar biasa, perspektif, sudut kamera, teknik fotografi, keberanian kreativiti dalam konteks sosial seumur hidup mereka; serta pemahaman dan penggunaan setiap individu fotografi dalam ekspresi diri mereka, dan hubungan dan nilai kerja antropologi dan sosiologi. " Dengan menetapkan kerangka masa dari 1932 dan seterusnya, Manit secara eksplisit menjadi masa lalu moden, ditandai oleh revolusi Siam yang menyaksikan pergerakan Thailand menjadi demokrasi dan kemajuan teknologi yang lebih besar, dan yang terus berlanjutan dalam kesedaran negara hari ini.

ML Toy Xoomsai, '# 25', tidak diketahui tarikh. Image courtesy of Manit Sriwanichpoom.

Satu pandangan sepintas lalu di tujuh jurugambar yang dipilih sebagai tuan-tuan Thai mendedahkan dedikasinya yang jelas bagi setiap jurugambar untuk menubuhkan kerajinannya di sudut sendiri budaya Thai. Di sini, mereka dipaparkan dengan kontras yang menakjubkan dalam hal perkara. Satu kemuncak terkemuka dalam pemilihan adalah biksu Buddha yang tidak konvensional Buddhadasa Bhikkhu, yang menangkap adegan kontemplatif yang disusun di samping puisi-puisi pengajaran yang cuba merangkumi inti ajaran Buddha. Juxtaposed terhadap ini adalah ML Toy Xoomsai, yang fokus pada fotografi bogel menimbulkan ketegangan menentang negara kemudian fasis dan tatanan sosialnya yang dikenakan ketika menjelajahi kedalaman kecantikan wanita Thai.

S.H. Lim, 'Phusadee Anukkhamontri', 1967. Image courtesy Manit Sriwanichpoom.

Malah dalam bidang potret, setiap jurugambar utama berada dalam proses kreatifnya sendiri yang tangguh dan berbeza. S. H. Lim, seorang jurugambar untuk banyak penerbitan Thailand yang terkenal, meraih kemuliaan-hari pawagam dan pertandingan kecantikan Thailand selepas tahun 1957 dengan mengarahkan pandangan kagum terhadap wanita ikonik skrin. Liang Ewe sebaliknya menyediakan penonton moden dengan harta karun warisan sosial dan budaya yang tidak ternilai: kebanyakan potret individu diambil petunjuk penonton moden ke dalam kehidupan yang pelbagai penduduk Phuket pada tahun 60-an, bersama dengan pelbagai adat dan amalan. Pornsak Sakdaenprai membawa potret ke ketinggian baru juga. Tembakan fantastis beliau penduduk kampung luar bandar di garb yang harken ke arah rayuan romantik Luk Thung (Muzik negara Thailand), mencerminkan dengan ketepatan yang menghiburkan peralihan yang dilakukan oleh Thailand luar ke arah pemodenan pada tahun 60-an.

Mendokumentasikan adegan kehidupan sehari-hari biasa ialah 'Rong Wong-Savun dan Saengjun Limlohakul. Gaya moden dan eksperimen Rong mencabar konvensyen mengenai peraturan komposisi pada masa itu, sambil membuat kehidupan biasa masyarakat Thai di bandar dan kampung. Bermula dengan tangen yang berbeza, fotografi Saengjun dipandu oleh hasrat untuk merakam segala-galanya di Phuket. Oleh itu, beliau menumpukan amalan fotografinya untuk menghidupkan kembali kampung halamannya di Phuket pada tahun 60-an, dari kehidupan rakyatnya yang berwarna-warni hingga peristiwa-peristiwa sibuk yang menjadi hari mereka.

'Rong Wong-Savun,' Rama I Bridge ', 1958. Image courtesy Manit Sriwanichpoom.

Satu kemuncak utama pameran adalah sifat fotografi yang menarik dan sederhana yang merupakan medium tunggal yang diperkenalkan dalam paparan. Malah, ditambah pula dengan penekanan Manit pada aspek demokratik fotografi dalam proses kuratorinya, perkaitan yang berterusan projek itu terjamin dalam sejarah Thailand. Seperti yang dikatakannya, "Fotografi sangat dekat dengan orang.Ia adalah medium yang mereka rasa selesa dan biasa. Mereka tidak merasa seperti ini seni yang tinggi, tetapi sebaliknya, merasakan bahawa ini adalah seni yang popular yang mereka rasa dekat, terutama kerana mereka tidak memerlukan banyak pengetahuan untuk memahaminya. Saya mahu orang ramai melihat di luar gambar dan menyambung diri dengan konteks gambar-gambar. " Dengan mengesyorkan tujuh jurugambar ini sebagai tuan-tuan fotografi Thai kepada orang ramai, Manit tidak berharap untuk menetapkan batu siapa dan apa yang menjadi pihak berkuasa di media. Sebaliknya, beliau berharap dapat memulakan perbualan nasional mengenai fotografi Thai, dan memaksa orangnya untuk mengambil pemilikan seni dan sejarah mereka.

Liang Ewe, 1962, kaca negatif. Image courtesy of Manit Sriwanichpoom.

Oleh itu, 'Mendapatkan Teratas Thailand Sarjana Fotografi' adalah satu tindakan pemberdayaan dan penyiasatan sejarah. Dengan menyusun pelbagai perspektif dalam fotografi, Manit menjemput penonton untuk memahami inti dari pemahaman yang lebih mendalam dan lebih kaya terhadap masyarakat sekarang melalui masa lalu kolektifnya yang terdiri daripada pelbagai subjek dan bendalir. Dengan sejarah yang sentiasa berubah-ubah dan membentuk masa depan, landasan untuk matlamat utama Manit untuk meneruskan kerja rasmi dan ilmiah ke dalam sejarah fotografi Thailand di luar pameran semasa dibentangkan dengan harapan lebih banyak bahan merangsang yang akan datang.

Maklumat lanjut di museum.nus.edu.sg.