Pameran di Muzium MAIIAM: 'DIASPORA'
Selaras dengan kepentingan sosial semasa terhadap pelarian dan gerakan migrasi yang mencirikan krisis kemanusiaan abad ke-21, Muzium Seni Kontemporari MAIIAM membentangkan 'DIASPORA: Exit, Exile, Exodus of Southeast Asia' yang berlangsung dari 3 Mac hingga 1 Oktober. Dibuat oleh Loredana Paracciani, pameran kumpulan itu menarik bahannya dari diaspora literal amalan seni dan metodologi untuk menyerlahkan perhatian terhadap keadaan gerakan manusia massa di Asia Tenggara selepas Perang Vietnam.
Pao Houa Her, 'Perhatian', 2015, gambar c-print, 127 x 100 cm.
Meneroka kerumitan identiti dan kepunyaan di rantau ini komposit dan bergelora, kerangka metodologi pameran bermula dengan memfokuskan secara khusus pada tiga fenomena diaspora yang menentukan dan berbeza. Di sini, untuk "keluar" adalah meninggalkan negara asal untuk tujuan peribadi atau peningkatan ekonomi; untuk menjadi "dibuang" adalah untuk meninggalkan tanah air sebagai individu atau komuniti untuk sebab-sebab politik serentak; dan untuk bergerak dalam "eksodus" adalah menjadi kumpulan orang yang tidak beramai-ramai dan yang tersisih melarikan diri dari krisis. Bersama-sama, ketiga-tiga penerbangan spesifik ini ke dan dari rumah mentakrifkan kembali perbatasan budaya, fizikal dan geopolitik yang konvensional menentukan isu kepunyaan dan status.
18 artis yang ditubuhkan dan muncul telah dijemput untuk memberi respons kepada fokus kuratorial mengenai pergerakan dan perpindahan. Respons ini muncul beberapa kali dari pengalaman artis sendiri, sebagai individu yang berpartisipasi dan memerhatikan pola aliran manusia dari dalam diaspora itu sendiri. Dengan menggabungkan persefahaman peribadi subjektif dengan butir-butir sejarah yang objektif, karya-karya yang dihasilkan akhirnya bertujuan untuk mendedahkan kemanusiaan yang tidak berubah yang berterusan di bawah petikan-petikan sementara itu.
Abdul Abdullah, 'Pembohongan yang kita katakan kepada diri kita untuk membantu kita tidur', 2017, gambar cetak, 100 x 100cm.
Abdul Abdullah adalah seorang pelukis yang membantah sempadan antara peribadi dan masyarakat; diri dan yang lain. Dalam siri potret diri, 'Berada dengan Syarat', Abdullah meneroka aspek identiti intim sebagai penjelasan tentang keadaan manusia yang merupakan persepsi tentang hibrida, ritual dan upacara kebudayaan. Sikap kegelapan yang tersendiri menyoroti proses berbahaya yang mencirikan bagaimana persepsi sosial yang menyimpang dapat mengubah realiti persepsi diri. Dalam salah satu gambar yang bertajuk 'Pembohongan yang kita beritahu diri kita untuk membantu kita tidur', Abdullah sendiri menegangkan topeng monyet dari filem Tim Burton 'Planet of the Apes' (2001) sambil menjejaskan monyet hidup melawan dada terdedahnya. Mengesan pergerakan serong dari diri ke lain-lain, artis itu membuat pemerhatian bijak tentang bagaimana identiti Muslimnya hilang di bawah komplot perwakilan ideologi.
Jun Nguyen-Hatsushiba, 'Ground, Root and the Air: Lulus Pokok Bodhi', 2004 - 2007, video digital tunggal saluran, 14 min.
Sebaliknya, 'The Ground, Root, dan Air' Jun Nguyen-Hatsusihba: Lulus Pokok Bodhi menceritakan kisah yang lebih baik. Pemasangan video telah dibuat dengan kerjasama 50 pelajar dari Sekolah Seni dan Kraf Luang Prabang, dan dibentangkan dalam tiga bab. 'The Ground' menampilkan beberapa joggers muda yang bertekad untuk bersenam di stadium terbuka yang terbuang separuh. Berkhidmat sebagai interlude, 'The Root' membentangkan kolaj gambar ilusi tanglung yang mengingatkan perayaan lampu di Luang Prabang. Dalam bab terakhir, 'The Air', 50 orang pelajar seni melancarkan perjalanan di bot ekor panjang, melukis mata air Mekong dan pokok Bodhi yang suci, simbol agama Buddha. Mengguna pakai naratif nonstik, mistik, kerja-kerja Nguyen-Hatsushiba tidak sekadar menguraikan pergolakan identiti budaya yang tidak menentu, tetapi merupakan cerita tentang impian yang jujur dan muda ke arah masyarakat global yang masih boleh timbul walaupun perjuangan mereka untuk mengekalkan nilai-nilai tradisional.
Berkhidmat sebagai manifestasi fizikal gerakan dan diaspora adalah 'Kapal (selepas projek' Fleet ') oleh Alfredo dan Isabel Aquilizan. Kerja-kerja ini adalah satu siri patung yang terdiri daripada pemasangan perahu yang diperbuat daripada kadbod yang dikitar semula, di samping kotak kargo sendiri yang telah digunakan untuk membawa kapal-kapal ke pameran secara literal. Ikonografi perahu itu menonjol sebagai simbol utama perjalanan dan perpindahan, dan penonton terpaksa mencabar pandangan mereka tentang bot yang sedia ada, yang boleh mengambil pelbagai bentuk dari kapal ke peti kargo.
Alfredo dan Isabel Aquilizan, 'Kapal (selepas projek' Armada '), 2015 - 2017, kadbod dan kayu, 1 x kapal dan tong kira-kira. 260 x 243 x 65cm; 3 x kapal dan kira-kira kira-kira. 150 x 89 x 32 cm setiap satu; 1 x kapal dan kira-kira kira-kira. 120 x 89 x 36cm.
Arah artistik pameran juga dicirikan oleh hasratnya untuk mendidik.Daripada dokumentasi semata-mata atau mengulas mengenai situasi migrasi yang telah ditakrifkan dan dibentuk di Asia Tenggara, 'DIASPORA' bertujuan untuk memulakan perbualan sebenar dengan penonton mengenai pengalaman hidup diaspora yang diturunkan dalam karya seni. Diselaraskan dengan dedikasi Muzium untuk penyelidikan, pameran ini akan dilengkapi dengan seminar khusus topik dan program penayangan filem yang melengkapi bahan seni yang dipamerkan. Untuk memupuk kesedaran pengetahuan diaspora, katalog yang mengandungi esei yang ditugaskan secara khusus oleh sejarawan dan pakar mengenai topik berkaitan akan diterbitkan dan dilengkapi dengan perbincangan panel dengan penulis.
Maklumat lanjut di maiiam.com.
