Kelompok seni di Tokyo, Jepun dari Tennozu Isle ke Roppongi, Jingumae dan Kiyosumi-Shirakawa

Pemandangan dalaman sebuah galeri seni di Tokyo

Dengan perkembangan baru-baru ini yang dipacu oleh prospek Sukan Olimpik 2020 yang akan datang, kekacauan yang meluas di ibu negara Jepun tidak pernah kelihatan begitu mendesak, menarik dan tidak dapat dibeli. Dengan sistem alamat kuno yang bergantung kepada nombor blok yang ditandakan dengan jelas (yang jarang dijalankan dalam urutan linear), dan jalan-jalan yang kebanyakannya kekurangan nama, kecuali jalan raya yang paling besar, Tokyo terus menawan walaupun penjelajah bandar yang paling ditentukan dan disiapkan dengan baik.

Pemandangan seni di bandar tidak berbeza. Ia terkenal kerana bermain permainan kerusi muzik yang berterusan setiap beberapa tahun, tidak berkesempatan sebahagiannya untuk berubah-ubah tuan-tuan tanah, ruang yang sukar, dan tetap membina semula etos yang memaksa galeri seni untuk memaki dan berkumpul semula di lokasi-lokasi baru.

Jadi di manakah kelompok seni ini sekarang? Berikut adalah senarai pendek beberapa bahagian utama di mana pencinta seni mungkin dapat menghabiskan petang yang menguntungkan di Tokyo.

Pandangan dalaman PIGMENT

Tennozu Isle

Bayside quarter ini, yang terletak hanya satu monorel berhenti dari stesen JR Hamamatsucho, telah menjadi sebuah daerah seni peremajaan selepas perindustrian sejak kebelakangan ini berkat Gudang TERRADA, sebuah syarikat penyimpanan terkemuka yang telah menerajui dan menyokong sejumlah seni dan reka bentuk - inisiatif yang berkaitan. Baru-baru ini dibuka pada musim gugur tahun lepas adalah Kompleks Seni TERRADA, sebuah gedung gudang berwawasan tinggi yang menempatkan empat galeri seni kontemporari teratas di ibukota: URANO, Galeri Yuka Tsuruno, Galeri Kodama, dan Yamamoto Gendai.

Lebih dekat ke Gudang Ibu pejabat korporat TERRADA ialah PIGMENT, butik yang anggun, bilik pameran, dan makmal yang didedikasikan untuk bahan-bahan dan bekalan bahan. Satu siri skrin buluh yang diselaraskan dan corak louvred yang direka oleh Kengo Kuma membentuk latar belakang yang sempurna untuk dinding yang menakjubkan pigmen mineral Jepun, bekalan gam haiwan, tinta dan berus. Hanya melompat jauh adalah Archi-Depot, model mini arkitek oleh beberapa arkitek dan firma arkitek terkemuka di negara ini, seperti Shigeru Ban, Sou Fujimoto, dan Kengo Kuma.

Kompleks 665

Roppongi

Rumah untuk beberapa institusi seni teratas di ibukota, termasuk Mori Art Museum, National Art Center Tokyo, 21_21 DESIGN SIGHT, dan Museum Seni Suntory, Roppongi juga dimana para pencinta seni dapat menghabiskan sore penuh menjelajahi galeri seni kontemporer. Di Piramide Building, anda akan menemui Ota Fine Arts, yang pengasas Hidenori Ota telah bekerjasama dengan artis superstar Yayoi Kusama sejak tahun 1980-an dan juga menunjukkan artis muda seperti Tomoko Kashiki dan Singapura Zai Kuning; Wako Works of Art, yang menunjukkan terutamanya artis Eropah seperti Gerhard Richter, Joan Jonas, dan Fiona Tan; Galeri Foto Zen, di mana anda akan mendapati kebanyakan fotografi Jepun dan Cina; dan Galeri YKG / Yutaka Kikutake, yang dikendalikan oleh bekas pengarah Taka Ishii Gallery, yang memperlihatkan artis Jepun yang akan datang seperti Nerhol dan Reina Mikame. Dan dijangka untuk menyertai mereka musim bunga ini adalah pengedar Perancis Emmanuel Perrotin, yang ruang lantai bawahnya akan menjadi tambahan terbaru ke empayar galeri dengan pos-pos yang ada di Paris, New York, Hong Kong, dan Seoul.

Tambahan baru ke daerah Roppongi yang dibuka Oktober lalu ialah Kompleks 665, sebuah bangunan tiga tingkat yang sederhana di dalam bayang-bayang Roppongi Hills yang menempatkan Galeri Taka Ishii, ShugoArts, dan Galeri Tomio Koyama. Taka Ishii mempamerkan artis Jepun dan antarabangsa seperti Sterling Ruby, Risaku Suzuki, dan Elmgreen & Dragset, ShugoArts mewakili orang seperti Ritsue Mishima, Lee Kit, dan Shigeo Toya, manakala Tomio Koyama menunjukkan kerja oleh Shooshie Sulaiman, Mika Ninagawa, dan Yoko Ono .

Yurie Nagashima di Galeri Maho Kubota

Jingumae

Terutama kejiranan kediaman di pinggir fesyen remaja Harajuku, Jingumae perlahan-lahan menyatukan ke dalam kejiranan kreatif, bukan hanya untuk seni, tetapi juga untuk makan gourmet. Kelebihan utaranya, Jingumae 2-chome, adalah rumah kepada Jimbocho Den, penubuhan bintang dua Michelin yang dipandu oleh chef maverick Zaiyu Hasegawa, yang berpindah ke tempat baru di awal tahun ini, Restoran Perancis Florilège. Dipimpin oleh Hiroyasu Kawate, 22-seater intim bernama One to Watch Asia oleh 50 Restoran Terbaik di Asia tahun lepas. Sementara itu, Galeri Maho Kubota, salah satu daripada galeri seni kontemporari terkini Tokyo dibuka pada Mac tahun lepas di jalan yang tenang di kawasan kejiranan yang sama. Seorang bekas pengarah di SCAI The Bathhouse, Kubota juga berkhidmat sebagai ahli jawatankuasa untuk Art Basel Hong Kong, dan ruang kubus putihnya yang sederhana tetapi tidak rapi memperlihatkan segala-galanya dari Julian Opie kepada jurufoto Jepun 'girly' Yurie Nagashima.

Lebih dekat dengan stesen JR Harajuku hanya beberapa langkah dari Takeshita Dori, anda akan dapati jepun Jepun galeri yang berpangkalan di LA Blum & Poe, yang berpindah ke ruang yang penuh cahaya yang menghadap latar belakang Kuil Meiji pada 2014. Pertunjukan terkini telah memberi tumpuan kepada penilaian semula artis-artis utama Jepun Mono-ha ("sekolah perkara") seperti Kishio Suga dan Susumu Koshimizu, serta tuan-tuan Barat seperti Robert Morris, Richard Prince, atau Juergen Teller.

Pemandangan dalaman Sakoto Oe Contemporary

Kiyosumi-Shirakawa

Satu lagi kelompok galeri telah berkumpul di kejiranan Kiyosumi-Shirakawa di timur Tokyo, dalam jarak berjalan kaki dari Muzium Seni Kontemporari Tokyo (MOT, yang kini ditutup untuk pengubahsuaian utama). Satoko Oe Contemporary, yang dikendalikan oleh bekas pengarah ShugoArts, dibuka pada bulan Februari 2016 di jalan yang tenang dari kejiranan shitamachi (bandar bawah tanah) ini, bercampur dengan ketibaan baru seperti kafe dan atelier reka bentuk (berdekatan, anda akan menemui roaster kopi pemujaan Bengkel Blue Bottle Coffee). Oe menunjukkan artis-artis Jepun yang lebih muda yang bekerja dalam gaya eklektik, gaya bebas seperti Chihiro Mori dan Teppei Kaneuji. Juga di kawasan itu adalah MUJIN-TO Production, yang diketuai oleh Rika Fujiki, yang memperlihatkan beberapa pelukis paling popular di Jepun seperti Chim ↑ Pom, Lyota Yagi, dan Meiro Koizumi.

Tidak lama kemudian untuk menyertai daerah galeri Kiyosumi musim bunga ini di lokasi baru yang berhampiran dengan MOT adalah Kana Kawanishi Gallery, yang memberi tumpuan kepada kerja-kerja eksperimen oleh jurugambar Jepun muda yang baru muncul. Kawanishi, yang mempelajari sejarah fesyen di Tokyo dan New York dan pernah berkhidmat sebagai koordinator Tokyo untuk Rizzoli sebelum membuka galeri eponimnya pada tahun 2015, berhati-hati untuk "tidak kelihatan terlalu banyak pada trend," malah memilih untuk hanya memberi tumpuan kepada "memperkenalkan artis yang baik dengan falsafah yang kuat, "seperti Ryoichi Fujisaki dan Hideo Anze.

Untuk maklumat lanjut, sila layari tokyotomo.org.

Artikel ini ditulis oleh Darryl Wee dan asalnya diterbitkan dalam Art Republik.